BIOFONIA · el movimiento peruano
AMAZÔNICA
La música está terminada y se ha escuchado en la COP30. La imagen es el siguiente paso, y se hará en Loreto.
BIOFONIA · el movimiento peruano
La música está terminada y se ha escuchado en la COP30. La imagen es el siguiente paso, y se hará en Loreto.
La obra
AMAZÔNICA es el segundo de los tres movimientos de BIOFONIA, uno por cada selva (el primero, ATLÂNTICA, está terminado; el tercero, PACIFICA, está en preparación). Su marco es Parana Mamaka ("Madre del Río"), escrita por el poeta kukama Pablo Eli Taricuarima Piñedo y cantada por Danna Gaviota. Una joven va al río, llora su lenta contaminación y, a través de un viaje por la mitología kukama, aprende lo que hay que hacer para proteger la cultura y el hábitat de su pueblo. Le pregunta al río qué se puede hacer, y el río responde: dile al mundo que tengo derechos.
Una voz de trompeta recorre toda la pieza: fue escrita para el trompetista peruano Emmanuel Tarazona. La música se orquestó e interpretó en la COP30 en Belém el 11 de noviembre de 2025, con la orquesta juvenil de la Fundação Amazônica de Música y el solista de marimba Ronni Kot Wenzell. Desde entonces se ha interpretado en Dinamarca, donde el Nordjysk Pigekor aprendió a cantar en kukama. Como el resto de BIOFONIA, se adapta (de un solo solista a una orquesta sinfónica completa) y, dondequiera que se interprete, el público aprende la canción y la canta. Verlo en vivo desde la COP30 →
El resto de esta página cuenta cómo se hará la imagen: seis semanas en Iquitos y Nauta, marzo–abril de 2027. Todo lo que va de 2027 en adelante se describe como un plan.
El punto de partida
En mayo de 2025, una residencia de cuatro semanas con Correlación Contemporánea en Iquitos y Nauta produjo la canción sobre la que se construye AMAZÔNICA. En septiembre de 2025, siete jóvenes directoras europeas hicieron las primeras imágenes para esa música en el Viborg Animation Festival. Ambas cosas son el punto de partida de la obra.
Parana Mamaka ("Madre del Río") fue escrita por el poeta kukama Pablo Eli Taricuarima Piñedo y grabada con la cantante Danna Gaviota en el Marañón, en Nauta. El kukama tiene un habla distinta para mujeres y para hombres, y la letra se escribió en la forma femenina, para Danna. Abuelas kukama compartieron canciones que corren el riesgo de perderse.
Mari Luz Canaquiri Murayari, lideresa de 29 comunidades kukama y ganadora del Premio Ambiental Goldman 2025, se reunió con el equipo y aprobó el proyecto antes de que Pablo escribiera una línea, con una condición: contar el río y su cosmovisión a las personas que viven fuera de la Amazonía.
Antes y después de la residencia, encuentros en Lima conectaron la obra con la vida orquestal peruana. Con el director Wilfredo Tarazona Padilla de la Universidad Nacional de Música, fundador de Orquestando, la red nacional de orquestas y coros infantiles y juveniles del Perú, y con el trompetista Emmanuel Tarazona, para quien AMAZÔNICA fue, en cierto sentido, escrita: la voz de trompeta que recorre la pieza es la suya.
Fue a través de Emmanuel que Correlación Contemporánea invitó la obra de vuelta al Perú. El diálogo con ambos continúa, hacia la realización de BIOFONIA en el Perú en 2027.
En el Filmmakers Workshop del Viborg Animation Festival (el segundo encargo del festival a BIOFONIA), siete jóvenes directoras europeas hicieron cada una una secuencia corta para la música terminada, bajo la dirección de Ouros Animation, con Pablo Eli Taricuarima Piñedo y Marco Herrera participando en línea desde Iquitos. Nunca estuvieron en la misma sala.
Klara Homzova (Transcending), Zuzana Madaras, Lenia Friedrich (The Ancient Boa), Maja Lindberg, Oksana Babych (Prayer to the River), Valentine Castillo (Kukama Project) y Eline Iochev. Cada una de ellas figura en los créditos de la obra terminada.
El material visual hecho en Europa en 2025 es un punto de partida. Sus colores, motivos, secuencias e interpretación pueden cambiar en Loreto.
Cómo funciona
En Loreto, el proceso cambia la propia obra profesional, y es posible señalar exactamente dónde.
Los jóvenes salen a hacer pigmento con las plantas y frutos del bosque, el método de Marco Herrera, que ya se usa en escuelas de Loreto. Pintan su selva mientras escuchan la música. Lo que vuelve es la paleta de color de esta parte concreta de Loreto, y guía la elección de colores de los animadores.
Después se muestra el material existente de AMAZÔNICA y se les pregunta si se ve y se siente como su selva. Sus respuestas deciden qué partes se reutilizan, cuáles cambian y cuáles se descartan. En la sexta semana sus pinturas se exponen junto a la película que ayudaron a formar, y cantan y tocan con ella en el escenario.
El equipo europeo no es kukama, así que la obra se hace con colaboradores kukama y peruanos, y después viaja a públicos de otros lugares. Danna Gaviota y Pablo Eli Taricuarima Piñedo guían cómo se interpretan la lengua y los relatos kukama, y la forma de trabajar es sencilla:
La lengua, los relatos, la cosmología y la representación kukama se forman en conversación con ellos. La obra se concibe como un encuentro entre maneras kukama, latinoamericanas y danesas de pensar.
El objetivo no es reconstruir una cultura indígena imaginada y congelada en el pasado, sino trabajar con creadores contemporáneos cuya cultura, lengua y formas de expresión siguen evolucionando. Danna mezcla el canto tradicional con el rap. Pablo enseña kukama a los maestros bilingües de Loreto y traduce documentos oficiales a esa lengua. La canción existe en una orquesta sinfónica.
Sin el nivel artístico, esto sería un proyecto social. Sin el proceso social, sería una película.
El plan · marzo–abril de 2027
Correlación Contemporánea acoge y facilita la estancia y aporta alojamiento, comidas, orientación local y la producción de las presentaciones. La preparación se hace a distancia en enero y febrero. En el lugar: Mathias, Marco, Adriano, Danna, Pablo y Andrés. Philip Piaget dirige en línea desde Dinamarca.
Marco Herrera y Adriano habrán identificado escuelas en Iquitos y comunidades en Nauta y sus alrededores; Pablo habrá preparado el diálogo con las comunidades. Espacios, logística local y transporte fluvial quedan definidos.
Al menos cuatro sesiones con alrededor de cien participantes, jóvenes kukama y no kukama juntos, con Danna o Pablo presentes en cada una. Primero el pigmento, luego pintar con la música, luego el material existente y su veredicto sobre él.
Con Danna y Pablo, el equipo revisa qué del aporte de los jóvenes es útil, qué de los estudios de 2025 se queda, qué cambia y qué falta, y trabaja con los artistas visuales de Loreto en patrones, diseño e inspiración kukama. Esa misma semana, un viaje de seis horas en bote de Nauta a la comunidad de Mari Luz Canaquiri para una conversación y una nueva entrevista.
Qamaqi Studio anima primero en el lugar y después desde Tacna, junto con Ouros Animation en Dinamarca. El material de 2025 se reelabora y se hacen nuevas secuencias donde los colaboradores lo piden. Es producción profesional de animación, no un taller.
Los jóvenes participantes regresan. Ven la animación, sus pinturas se exponen a su lado, y cantan y tocan con ella en el escenario en presentaciones públicas gratuitas en Iquitos y Nauta, junto a Danna Gaviota. Encuentran su aporte como parte de un proceso artístico profesional, no como un ejercicio de taller.
Todo lo que en esta página va de 2027 en adelante es un plan, descrito como plan. Lo que ya está terminado (la música, la canción, los siete estudios, el concierto en la COP30) está marcado como tal.
Las personas
Los roles se describen por lo que hace cada persona. Marco Herrera ha trabajado durante muchos años con los pueblos originarios de Loreto, sus lenguas y sus culturas. Danna Gaviota y Pablo Eli Taricuarima Piñedo son artistas y colaboradores kukama, y hablan por sí mismos.
La lengua de trabajo en el lugar es el español. Se explora una colaboración con AniMuyuna / Muyuna Fest en Iquitos.
De Loreto al mundo
Trabajo profesional remunerado para artistas kukama y de Loreto, y para un estudio peruano. Animación producida en el Perú. Talleres en los que el trabajo de los jóvenes entra en una obra profesional y se expone a su lado. Presentaciones públicas gratuitas en Iquitos y Nauta con esos jóvenes en el escenario. El método de la paleta de pigmentos vegetales aplicado a la animación, y una animación producida localmente para una canción kukama. Documentación a cargo de profesionales locales. Créditos para todas las personas que participan, y una relación con Correlación Contemporánea, Danna y Pablo que comenzó en 2025 y se planifica en años, no en visitas.
Desde las presentaciones en Iquitos y Nauta, la obra se planea hacia Lima. La animación terminada está pensada como el corazón visual de TOCANTA, un material educativo gratuito en línea en español, portugués, inglés y danés, solicitado y pendiente de financiación. En la semana 44 de 2028, la Orquesta Sinfónica de Aalborg planea interpretar BIOFONIA gratuitamente para cuatro a cinco mil niños, con la animación y con Danna Gaviota como solista profesional remunerada. El Instituto Cultural Danés en Brasil, socio desde 2024, cerró en enero de 2026; ahora son relaciones artísticas independientes y de largo plazo las que sostienen el intercambio.
El alcance internacional es lo que convierte una canción kukama en algo que canta un niño danés. Y la historia cierra el círculo en Nauta, con los jóvenes que ayudaron a crearla.
Derechos, consentimiento y créditos
Antes de cualquier difusión pública, los acuerdos sobre créditos, consentimiento, autoría y uso futuro se hacen directamente con los artistas cuyas canciones, imágenes, aportes artísticos o material culturalmente específico entran en la obra terminada, con Correlación Contemporánea como facilitadora local. Ningún material culturalmente específico se reutiliza fuera del contexto acordado sin consentimiento. Todas las personas que participan son acreditadas, incluidas las jóvenes directoras de 2025.
Correlación Contemporánea facilita el proceso. Los derechos sobre los aportes kukama pertenecen a los propios artistas y comunidades.
Con sus propias palabras
“Si eres kukama, el río es tu pariente. De allí sacas tu comida, por allí navegas, pero también es tu madre. Por eso la canción se llama la madre del río. Va junto; no son dos cosas distintas.” Mathias Madsen Munch · compositor, BIOFONIALa charla en el escenario LEARN, Naturmødet, Hirtshals, 29 de mayo de 2026
“A ella la conocimos una hora después de que volviera de un entierro. Cuando regresamos con sus propias canciones, había rejuvenecido quince años. Eso dice algo de lo que pueden la música y las canciones.” Mathias Madsen Munch · compositor, BIOFONIALa charla en el escenario LEARN, Naturmødet, Hirtshals, 29 de mayo de 2026
“Los padres dicen a los niños que no hablen kukama en público, y eso hace que sea dificilísimo mantener vivas las canciones. Así que fuimos a las abuelitas y, tras un tiempo construyendo confianza, acabaron presentando sus propias canciones.” Mathias Madsen Munch · compositor, BIOFONIAEl panel de la COP30 “Art as a Catalyst for Climate Engagement”, Pabellón de Dinamarca, Belém, 19 de noviembre de 2025
"Conozco el trabajo que Mathias pretende hacer, y creo que lo que tiene sobre todo es una intención genuina de servir de vínculo entre los kukama y su pueblo. Tener eso es lo más importante para que transmita el mensaje correcto. Todo lo demás puede variar (las formas), pero la esencia es lo que se verá." Pablo Eli Taricuarima Piñedo · poeta kukama-kukamiriaAl preguntarle cómo pueden interpretar las historias de la Amazonía quienes no son kukama sin apropiarse de ellas
"Ven a vivir con los kukama en su propio pueblo y participa en lo que hacen. No te muestres poderoso ni rico: para conocer mejor, muéstrate vulnerable. Para saber qué es auténtico tienes que vivirlo; si no, solo lo miramos como un estudio, una teoría." Pablo Eli Taricuarima PiñedoSu consejo para quien viene de fuera
"Para el pueblo kukama, mi pueblo, el río es mucho más que una masa de agua: es vida y el hogar de muchos de nosotros; no solo de los peces y los delfines, sino de nuestros hermanos y nuestras familias que viven en esos lugares. La producción también expresa la preocupación que tenemos los kukama por cómo está el río, cómo se siente, qué le está pasando. Queremos cuidar el río y protegerlo." Danna Gaviota · cantautora kukama, Nauta
"Se imagina a las culturas ancestrales como detenidas en el tiempo; pero son personas que se han conectado con el mundo, y eso trae otras formas de expresión. La lengua se desarrolla en esa mezcla, y eso es lo que rehabilita una lengua: más hablantes." Marco Herrera · Director, Correlación Contemporánea, Iquitos